四面楚歌

「セクシー田中さん」という漫画の作者が自死し、その背景がいろいろ取沙汰されて炎上騒ぎになっている。

私はこの漫画を読んだことはないし、テレビがないからドラマも見ていないけれど、あまりにもあるあるで、まるで自分のことのように感じてしまうので、報道や一般人の書き込みから目が離せない。

日本の漫画やアニメが人気があるアメリカでも、これはニュースになっている。

Japanese manga artist Ashihara Hinako found dead days after protesting TV version of her work (nbcnews.com)

ことの経緯は、芦原さんが原作に忠実にという条件を出してドラマ化を許可したのにもかかわらず、毎回、原作を改悪した脚本なので、その都度、苦情を入れて書き直してもらったが、ついに、最後の2話は自分が脚本を書いた。すると、脚本家の相沢さんが「原作者に脚本を降ろされた」としてSNSで抗議、それを読んだ脚本家たちが賛同して盛り上がり、やむなく芦原さんが事情を説明する文章をSNSにアップ。が、その後、投稿を削除し、「ごめんなさい」と書いて、自死してしまったらしいのだ。

上の記事にそのあたりが英語で書いてあるが、以下の部分にあたるところ（上にも書いたことだが）を日本のマスコミが絶対に報じない、隠している、ということが一般人の間では問題になっている。

After the full show had finished airing in December, Aizawa used Instagram to explain the strange plot deviations of the final two, albeit without directly naming Ashihara.

Social media apparently erupted. Some fans sided with the screenwriter and called Ashihara too precious. Others labeled Aizawa a “crusher of original works.”

相沢さんという脚本家は原作クラッシャーとして知られているようで、これまでもさまざまな原作を改変してファンを激怒させていたらしい。芦原さんが最初から、あの脚本家はやめて、と言っていたら、と思うが、そういうことはあまりよく知らなかったのだろう。

相沢さんにももちろん、被害者としての面はある。原作に忠実に、という原作者の意向を知らされておらず、いつものように視聴率を稼げる改変をしただけなのに、毎度、原作者からクレームが来て、最後は脚本を降ろされる、というわけだから、プライドが傷ついたので、ああいう発言をしたのだろう。原作者と脚本家双方に相当なプレッシャーがあったことは想像がつく。

ただ、相沢さんの発言、そしてそれに乗っかった他の脚本家の発言、そして芦原さんが亡くなった直後にシナリオ作家協会が出した動画の発言を見ると、テレビの脚本家はそんなに偉いのか、と驚く（これらの発言はすべて削除されているが、スクショなどが残っている）。

いわく、「脚本家が原作者に降ろされるなどということがあってはならない」、「脚本家には尊厳と役回りがあり、原作者には役回りがある（尊厳はない）」、「原作には用があるが、原作者には用がない」などなど（この3つはそれぞれ違う人の発言）。

こういう原作者蔑視の発言をする脚本家はもちろん一部だろうが、それでもこれだけボロボロ出てくるということは、脚本家たちの中に原作者蔑視が蔓延しているのだろう。一般の人々が怒っているのはここなのだが。

長い間、私は脚本家というのは弱い立場だと思っていた。映画「マジェスティック」にあるように、脚本家はプロデューサーたちにどんどん内容を変えられ、それを黙って見ているしかない、そういうイメージだった。実際、ハリウッドでは名前の出ている脚本家以外の多くの人の手が脚本に入っていて、名前が出てるけど、あれは自分の脚本じゃない、と言う人もいる。

考えてみたら、あれはオリジナルの話を書く脚本家で、漫画や小説を脚色する脚本家ではなかった。そしてなにより、映画は監督が重要。しかし、テレビドラマの世界は脚本家の名前が大きく、演出家とかわりとどうでもいい？

つまり、テレビドラマでは脚本家がスターなのだ。だから、ああいう発言が出るのか？

もちろん、一番のスターだからといって、権力者とは限らない。今回、原作者の意向が脚本家に伝わっていなかった疑惑が持たれているが、たぶんそうなんだろう。そして、脚本家は原作者に会えない、人によっては会いたくないとさえ言う。となると間にプロデューサーとかいろいろな人が入って伝言ゲーム、いや、そもそも、間に入る人が本当のことを伝えていない可能性が高い。

間に入るのは、直接的にはプロデューサーだが、出版社とテレビ局も間に入っている。今回、小学館と日テレが知らんぷり決め込んでるのも一般人が大いに問題にしているところ。

そして、多くの人がだんだん気づいてきているのだが、出版社は漫画家の味方ではなく、テレビ局側なのだ。

芦原さんは脚本家やテレビ局と対立しただけでなく、出版社もおそらく敵にまわってしまい、そしてシナリオ協会も保身の動画を作る。売れっ子漫画家は自宅にこもって仕事ばかりで、外とのつきあいが薄いから、他の漫画家と連帯することもできず、四面楚歌だったのだろう。

一番の被害者だけが「ごめんなさい」と謝り、他の人々は謝らず、中には保身のために死者を冒涜するようなことまでする、ということに、一般人は怒っているのだ。

そして、マスコミは、やはりテレビ局を守ろうとしているように見える。一般人の怒りの声と、他の漫画家、作家の告白がなければ、今でも芦原さんは四面楚歌に見えていただろう。

追記　2月4日夜、シナリオ作家協会が動画について謝罪したことが報道された。

さらに追記

脚本家が原作者を訴えて敗訴した事例があって、その件について脚本家側が出した本のアマゾンのレビュー。

原作と同じじゃなきゃダメですか? | 「原作と同じじゃなきゃダメですか?」出版委員会 |本 | 通販 | Amazon

これ、そして、これについてのネットの記事を読むと、今回の件、テレビ局や出版社にも問題があるが、根底に日本の脚本家の世界の問題があるように思えてならない。

特にレビューのここ。

つまり、日本シナリオ作家協会というのは、原作者の創作物たる原作を作者から剽窃、盗作し「自分たちがゼロから作り上げた自分たちだけの創作物」と主張することを長年常習していることが理解できます。

（追記　なお、このレビュアーはその後、上の文章とその前後を次のように書き換えている。

この本の中で脚本家集団が訴えているのはつまり、
「我々が苦労して （改変禁止）素材を（作者の意向を無視して）調理してやった のだから、完成脚本の権利は自分たちに移ったはず（自分たちが一次著作権者で、原作者は単なる素材提供者）」
という 盗作を正当化 しています（最高裁まで争って敗訴済）。

追記終わり。）

表に出てきた数人の脚本家の傲慢な物言いは、この「脚本家の世界」にいると身についてしまうものなのだろう。明らかに世間とは乖離しているが、そのことに気づかない、原作者が亡くなった直後だから動画配信はやめましょうと誰も言わなかった、わけだ。

「ジャンヌ・デュ・バリー 国王最期の愛人」（ネタバレあり）

 マイウェンが監督主演、ジョニー・デップが全編フランス語でルイ15世を演じる「ジャンヌ・デュ・バリー」。デップはせりふは少ないが、表情で魅せるシーンもある。

昨日一昨日と、高いつくばエクスプレスで映画を見に行ったので、交通費がばかにならなかったが、今回は行きも帰りも徒歩で、交通費節約（かなり歩いた）。ここは「DUNE」パート2イチオシのよう。

ジャンヌ・デュ・バリーといえば、「ベルばら」で知った人が多いと思うけど、私もそう。「ベルばら」ではマリー・アントワネットの視点なので、ジャンヌは悪女になっていたが、映画はだいぶ違う。

演じるマイウェンがあまり美人でなく、わりと普通のおばさんみたいで色気もあまりなく、どうしてルイ15世と恋に落ちたのか、いまひとつリアリティがないのだが、途中、公妾になったあたりからゴージャスな衣装やメイクになって、公妾としてのリアリティは出てくる。

ただ、この映画では彼女は貧しい身分から成りあがるピカレスクの主人公ではなく、貧しい身分だけど幼いころから教養を身につける環境にいて、いつのまにか高級娼婦になり、まわりの男たちが彼女をルイ15世の愛人にしていく。

つまり、ジャンヌが手練手管を使ってのしあがっていく感じではまったくなくて、そういう環境にいたのでそうなった、みたいな感じで描かれているのだ。

だから彼女は悪女ではないし、ルイ15世とは相思相愛だし、それが気に食わない娘たちが王太子妃マリー・アントワネットを利用して彼女を貶めようとするけれど、娘たちも一枚岩ではなく、また、ルイ15世の孫である王太子（のちのルイ16世）に至っては、彼女を助けるよい人。

うーん、「ベルばら」とはだいぶ違う。

普通だったらピカレスクの悪女にしてしまうところを、貧しい生まれの普通の女性がまわりの環境と運命でこうなった、みたいな感じにしているところが今ふうかもしれない。

映画化するにあたって史実をいろいろ変えるのが普通だから、映画の内容をそのまま信じるわけにはいかないけれど、ルイ15世の死後、ヴェルサイユを追われたジャンヌのその後がナレーションで語られるが、それによると、フランス革命のとき、ジャンヌはマリー・アントワネットの側につき、そして断頭台の露と消えたらしい。貧しい生まれだが、彼女は出身階級を裏切って貴族になることを選んだのであり、当時は誰もが選ばなければならなかった、とナレーターは語る（ジャンヌがかわいがった黒人の小姓は革命側につき、ジャンヌを非難したとか）。

その場その場の環境で選んだ末の人生だった、と映画は言いたいのだろう。

映画は演出が平板で、あまりうまくないが、題材に興味がある人にはいろいろと楽しめる。「ベルばら」の時代、ヴェルサイユ宮殿には実際に男装の女性がいたようだが、最初に男装したのはジャンヌで、それを宮廷の女性たちがまねたのだそうだ。また、王の愛人になるには貴族の妻でなければならないとか、へえ、ほう、と思った。

「翔んで埼玉 琵琶湖より愛をこめて」＠流山おおたかの森

 「翔んで埼玉」前作はあちこちの映画館へ行ってかなりの回数をリピートしたのだけれど、唯一心残りだったのは、流山おおたかの森で見なかったこと。

流山橋の決戦（ロケは別の場所）があるので、大いに受けただろうと思ったが、行かずに終わってしまった。

そして続編。昨日、柏の葉のラストに行ったあと、やっぱり流山のラストに行きたくなったので、行ってきた。

またまた武蔵野線に乗り、南流山でつくばエクスプレスに乗り換えて行きます。反対方向が先に来て、1分後に府中本町行きが来て、すれ違う。安全な場所で撮っています。

着いたら、券売機がやたら並んでいるので驚いた。予約しているけれど、スマホを持っていないから番号で発券しないといけない。ここは予約しないで来る人が多いのだが、なんでこんなに人多いの？と思ったら、「琵琶湖より愛をこめて」を上映する部屋がかなりの入り。ファーストデーとはいえ、数十人は入っているのでびっくりした。昨日は水曜サービスデーだったわけだけど、柏の葉は寂しかった。

考えてみたら、流山おおたかの森は埼玉方面からもお客さんが来るのかもしれない、武蔵野線に乗って。というのも、すぐ隣の埼玉県三郷市の映画館は駅からバスで、そのバスが1時間に2本だから、車じゃない人は流山橋のすぐそばを走る武蔵野線でこっちへ来る方が便利なのかも。

流山おおたかの森のショッピングセンターは駅直結。映画が終わったあと、夕暮れから夜の写真。

映画は2日連続なので、特に新しい発見もなく、でも、何か幸せな気分になれる映画だ。

「翔んで埼玉 琵琶湖より愛をこめて」＠柏の葉

公開から2か月以上すぎた「翔んで埼玉　琵琶湖より愛をこめて」。埼玉県ではまだ1日3回とかやってるところが多いのだけど、さすがに他の地域はもう終わったところも多い。

今回は千葉県であまり受けてなかったようで、どんどん終わってしまっている。

なんで今回は千葉県で受けないのか。

１　俳優の不祥事のせいで阿久津が登場しない。

２　千葉県民から見たら、武蔵野線より京葉線。

３　千葉県民はディズニーランドへ行かない。

３ですが、もちろん、全然行かないということはないのだけど、千葉県民からするとディズニーランドはたくさんある観光地の1つにすぎないらしい。地元だからありがたみが薄いというのもあるかも？

2と3はまあ、こじつけですが、いずれにしても、関東では埼玉県以外ではあまり受けてないらしい。関西はどうかというと、これも期待ほどではないらしくて、そんなわけで、前作と比べるとだいぶ興行成績は落ちるようです。でも、三部作にするんだよね？？？

とにかく、千葉県ではもうかなり終わっていて、武蔵野線に近い流山おおたかの森と柏の葉はなんとか続映していたけれど、どちらも今週で終わりのよう。

というわけで、水曜がラストのMOVIX柏の葉で見てきました。

ラストだからなのか、このシネコンで2番目に広いシアター2での上映です。しかし、出発直前に予約状況チェックしたら、まだお一人様状態。

この同じシアター2で、「埼玉」の前に「哀れなるものたち」を上映するのだけど、この映画、このスクリーンで見たかった。先週、この映画をどこで見るか迷ったとき、柏の葉も検討したのだけど、金土日は狭いところでしかやってなかったので、亀有にしてしまったのだ（亀有も狭い小箱だったけれど）。週末すぎたらこんな広いところでやるとわかっていたら、こちらにしたのに。

柏の葉は武蔵野線の南流山でつくばエクスプレスに乗り換えて行きます。南流山駅。

つくばエクスプレスの柏の葉キャンパスで降りて、駅前のららぽーとへ。

MOVIX柏の葉では、私は2番と9番が好き。一番広いのは10番だけど、2番と9番の方がなんとなく見やすい。その2番のスクリーンでの「埼玉」、行ってみたら10人かそこらは入っていた。

今回で6回目だけど、やっぱり武蔵野線と行田タワーのところはわくわくする。

この映画の都構想は、現実にあった都構想とは似ても似つかないものなのだけど、維新が都構想に必死になっていたとき、ツイッターでそれを揶揄して、トコー草と書いている人がいて、草、つまり麻薬みたいなもの、なんてことを言っていたのだけど、それが映画ではほんとに麻薬になっている。あの草はまさにトコー草だったのだね。

しかし、都構想とか武蔵野線誕生秘話とか、フィクションなのに、時がたってほんとうにそうだと思う人が出てしまうかも？（いや、まさかね）

帰りの夜景。

マックと松屋

いろいろリニューアルやら値上やらをしているマック。今回痛いのは、スパチキのセットが20円高くなったこと（500円から520円）。これだとエグチのセット（540円）と20円しか違わなくなる。

一番好きなマックはフィレオフィッシュで、これは昼マックの時間だとセットが600円、それを50円引きのポテトSにして550円で食べるのがお気に入りなのだけど（ポテトMは私には多い）、フィレオフィッシュ単品だと30円値上げしてしまった（セットは値上なし）。

2番目に好きなのがエグチ、3番目がスパチキで、セット20円違いだとエグチの方にしてしまいそう。スパチキは単品だと値上してないので、単品＋ドリンクでの利用かな。

そして、チキンクリスプがマックチキンになり、セットが500円になった（ポテトSだと450円）。今日あたり、マックに行ったら、やたら周囲の人がマックチキンを食べている。

実は私はチキンクリスプが大嫌いだったのだ。これまで2回しか食べたことないけど、まずい、ほんとにまずい。

たぶんソースが嫌いなんだと思う。スパイシーなソースのスパチキは大好きなのだから。

そのチキンクリスプがマックチキンになって、セットに加わったのだけど、リニューアルしたとはいえ、まだ信用できないので食べていない。

あとショックだったのは、前はセットでカフェラテSが選べたのに、プラス50円でないとカフェラテSが選べなくなったこと。前はプラス10円でカフェラテMにできたのに（今はプラス70円）。

と、いろいろ値上しているのですが、値上してないのもあるので、今のところマックから遠ざかることはなさそうです。

一方、松屋は大好評のシュクメルリ鍋を期間限定で復活するそうです。みそ汁いらんだろう、と前も思った。

松屋は定食がものすごく値上したので、最近は全然行ってません。シュクメルリ鍋も930円か。でも、あれはうまかった。ごはん少なめだと900円かな。たぶん一度は食べるでしょう。